皆様、着物や帯に小物類の収納はどうされていますか？ 　洋服やバッグ・靴なんかは「いらない！もう使わない！」とバンバン捨てられる私なんですが、こと着物関連になると意地汚いというかなんというか、ハギレひとつでも捨てられない！　いつか‥‥なにか‥‥と思ってしまい、どんどん増えて現在えらいことになっています。定期的に譲ったり寄付したり売ったりするのですが、それにも増して増えるスピードが（＾＾；） 　そのあたりなんとかならないかなとすがる思いで、ときめき片づけコンサルタントのさかもとりえさんの講座を受けに行ってみました。 　ときめき‥‥といえば、そう。今全世界で650万部も売れているという「人生がときめく片づけの魔法」の近藤麻里恵さんの『こんまりメソッド』です。そのモノが自分にとってときめくもの＝必要なものかどうか見極めて、所有し、片づけるというもの。 　今から12年程前、「ガラクタ捨てれば人生変わる」という本で、相当ものを捨て、洋服などびっくりするほど少なくし、本も半分以下、なによりフィギュアなどのコレクショングッズをすべて手放した私ですが、どうも着物は上手くいかない。ときめきお片づけの本も一度読んだのですが、そのときはどうもピンとなかった。が、今回は！？ 　ときめきお片づけのポイントとしては ・自分の理想の暮らしをきちんとイメージする ・必要なモノ（ときめくモノ）だけを持つ ・持っているモノを把握する 　その上で、モノの定位置をきちんと決め、使ったら元にもどす。 　書き出すとカンタンなのですが、これができないんですよね～。いくつかの具体的な方法などをレクチャーしていただいた中で、靴下の収納についての説明があったんですが、まず全て靴下を出したら、きちんと手にとって自分にとってそれがときめくもの＝必要なものかを判断した上で、「たたんで」「色をグラデーションにして」「一目でどれくらいあるか把握できる量」にするという図があったのです。こうしておけば、使ったらどこに戻せばいいかわかる（モノに住所ができる）ので、適当に引き出しにつっこんでどんどんぐちゃぐちゃになり、あれどこいったっけ‥‥ということがなくなる、というのがナルホド！！！ 　これ！！　帯揚だあ！！！ 　そう思った私は家に帰って早速帯揚と帯締めの引き出しをオープン！ 　私は、帯揚・帯締などの小物はひとつの引き出しの中にいれて、その引き出しを開ければ帯揚と帯締をコーデできるようにしています。あちこちにおいておくと、わけがわからなくなるので、絶対その引き出しに戻すのが私の鉄則。 　が、が、が、このところ、着物や帯など大物はあるものをお手入れしたりコーデで変化をつけたりで楽しめるよね、ということで増えなくなってきたものの、「コーデで変化」の魔法を求めて、ついつい小物類が増えてしまい。 　ちゃんと収まっていたはずの引き出しの中が気がついたらギュウギュウ。 　夏物と冬物を入れ替えてもなおパンパンなところへもってきて、福袋と新年会のくじ引きで当たって増えちゃったりして……。もう限界！ 　かろうじて元の場所に戻っているだけで、どんどん上に積み重ねていてなんだかわからない状態に！　これじゃあ帯揚さん帯締さんも可哀想ですね。 　まず全部出してみる。あの小さな引き出しにこんなに入っていたのかと、猫もびっくり。その数帯揚約30枚、帯締約50本。 　これは‥‥‥（＞＜）　早速帯揚を畳み直しながら、ときめくかしらと確認しつつ、混ざっていた夏物は別にして、ケースに入れ直しました。それがこちらです。 　じゃーん。今までは使用頻度や縮緬か綸子か、みたいに分けていたのですが、色のグラデーションにしたことで格段にスッキリ！　しかも、使ったものもどこに戻せばいいか一目瞭然です。写真では見えませんが、間に二枚ほどダンボールの仕切りを入れています。そうすると取り出しやすさ、戻しやすさが格段にアップします。 　夏物は別にして、結局使っていないもの、ときめかなかったものは、寄付に出すことにしました。 　本当は、もう少し減らして、夏物もここに入っちゃうくらいにするのが理想な気がする……。でも今はこれで袷のシーズン乗り切ることに。さかもと先生からは「夏物は同じ収納ケースを用意して夏物を入れておき、ケースごと入れ替えるといいですよ」とアドバイスをいただきました。なるほど！　一瞬で入れ替えられますね！ 　さてそんなわけで帯揚はわりとすんなりいったのですが、問題が帯締！！！ 　だいたい色別に分けたものの、これどうしたら。それに、なんでこんな似たようなものばっかり持ってるの！　冠組の似たような色ばっかりじゃないの！　と改めて自分の趣味の偏りに愕然。 　でも、ちょっとの色の差なんだけど、これであう、あわないが結構あるんだよね～。。。と帯締を握りしめてしばし思考停止のワタシ。 　ここでもうひとつ、先生に教えてもらった大事な片づけの極意。 「片づけは祭り！期限を切って、短期間に完璧に終わらせる！」 　そしてなにがなんでもやりきる 「覚悟を持つ！」 　ハイッ！　がんばります！　だって私は、変わりたいんです！　スッキリとした空間で暮らし、あれどここれどこと探す時間をなくしたいんです！ 　長くなったので、帯締の収納は次回ご紹介しますね（えええ）。もし、私はこうしてるわよ、なんて妙案ございましたら、教えて下さいませ。さてどうなりますか、お楽しみに。 さかもとりえ　先生のブログ『ときめきながらお片づけ～MAMA'S LESSON～』

　誰かが「私うそつきなの」と言ったらドキッとしませんか？　
　でも、着物姿の女性には結構「うそつき」の人が多いんですよ（笑）。
　「私も！」という方もいらっしゃると思います！ そう、着物で「うそつき」と言ったら、通常は肌襦袢を着て長襦袢（半襦袢）を着て、その上に着物（長着）を着ているところを、長襦袢（半襦袢）を省略して代替品にしているということです。簡易な着方のことですね。
　「うそつき襦袢」は、肌襦袢に半衿がついているようなもの。これを着れば、すぐにその上に着物（長着）を着られます。簡単ですね！！
　袖の部分は、筒袖のまま着たり、「うそつき袖」と呼ばれる袖だけを縫い付けたり、マジックテープやホックでつけたりします。
　さらに進化してこの半衿部分がファスナーでとりかえられるものもあります。「き楽っく」シリーズがそうですね。
　着物は好きだけど、半衿を縫うのがもう本当に苦手で‥‥という方にもなんと便利なものでしょうか！！　そしてとにかく種類が豊富。衿や袖のお洒落心も満たしてくれます。なんと好きな布をファスナー仕立てにしてくれるサービスもあります。
　また、肌襦袢と半衿が一体型ではなく、パーツとして「うそつき衿」を追加すパターンもあります。半衿だけで仕立ててあるものを紐やベルトで着用して、袖は「うそつき袖」になります。
　この別パーツ型も、ボディ部分は同じでも衿や袖の素材（夏・冬とか色とか）をかえることによって、１年中着られる便利さがあります。こちらもお洗濯は全部洗濯機でできますから、らくちん！「満点スリップ」のうそつきシリーズなどがそれです。
　私はこのたかはしきもの工房の満点スリップ+うそつき衿+うそつき袖を愛用しています。満点スリップは汗っかきさんの強い味方。着物は汗で汚れますから、便利なだけでなく安心インナーとしても頼もしいんです。それから、このうそつき衿はベルトで固定するタイプですが、形がよくできていて、とてもキレイに衣紋が抜けるので「あらキレイね」と褒めてもらえることが多いです。カンタンでしかもキレイに着られて上級者に見られるとはなんとうそつき（笑）。
　ほかにも昔からあって愛用者が多い、うそつき衿を紐と肌襦袢についている小さな衿芯で固定するタイプの装道シリーズとか、いろんな「うそつき」があります。自作している方もいますし、やっぱりみんな簡単に着たいがために、いろいろ考えられているんですよね。
　「ふぁんじゅ」というTシャツのようにも着られる洋服の形で、衿の部分に衿芯を入れれば半衿のようになるものもあります。最初に見たときはおお！！と感動しました。男性は衿を抜かないので、Tシャツに半衿がついた商品はあるのですが、女性用では難しいと思っていたからです。とても便利ですが、衿あわせが固定されているので、着る人の体型を選ぶかも。私はちょっと衿が浮いてしまいます。でも、洋服感覚で着物が着られて超・時短！　キモトモは、昼は洋服のように着ていて、夜は着物姿に華麗に変身していましたよ。 　
　いずれも「絹の長襦袢はお手入れが‥‥」「インナーはざぶざぶお洗濯したい」「半衿つけしたくない！」「とにかく簡単に着たい！」などという、普段から着物は着たいけど‥‥という時に出て来るお悩みを解決してくれる便利なものが「うそつき」なんです。
　うそつき、インチキ、簡単に着られて美しい着物姿の女性が増えたら、それはそれでいいではないですか。着たいけど‥‥と二の足を踏んでいた人にもハードルが下がりますよね。 　伝統、決まりを守って、なんてことばかりでは着物はやがて着られなくなってしまうでしょう。礼装は別かもしれませんが、普段着だったら好きな着方でいいと思います。
　今年の成人式は、短時間着用のお嬢さんにたかはしのうそつき衿を使って長襦袢なしで振袖を着付けさせてもらいました。着物を着慣れないお嬢さんだったのですが、「楽でした！他の子よりめっちゃ早く歩けるし神でした」（笑）と感想をいただきました。もちろん、長襦袢を着ないことをおすすめしているわけではありません。選択肢のひとつとして、そういうラクチンな方法もある、と知っていたらもっと着物の世界は身近に感じられると思うのです。
　便利グッズやインナーも、着物を楽しむ方法として取り入れることを怖がらないで、自分がいいなと思える着方で、着物を着る人がもっと増えたらいいなと思います！　うそつきでもうそつきじゃなくてもいいじゃないかー（笑） 　いつも言ってますが‥‥今年も言いますね！
　みんな、もっと着物着ようぜ！

　歌舞伎ファンならご存知の、新春浅草歌舞伎。若手の花形歌舞伎俳優が出揃う「若手歌舞伎俳優の登竜門」、なんと37年の歴史があるそうです。浅草公会堂は、歌舞伎座よりも客席数が少ないため、舞台が近い！　お年玉（年始のご挨拶）もあり、これから歌舞伎の世界を担っていく若手俳優さんたちを身近に感じ、一層応援したくなります。 　ぬる～い歌舞伎ファンのわたくし、今回二度目の浅草歌舞伎。前回は母と二人、着物で観に行った想い出が。勘三郎丈と好江夫人が挨拶に出てたなあ、とか獅童が毛抜きをやってたとか記憶を便りにサーチしたら、なんと2004年。13年も前でした！　 　そのとき浅草の舞台で活躍していた勘太郎丈（現在は勘九郎丈）、七之助丈、亀治郎丈（現在は猿之助丈）はもう今や堂々たる歌舞伎座主演級の役者さんばかり。一緒に観た母ももういないし、私も年もとるわけだわ‥‥。 　な～んて感傷にひたっている間もなく、お友達のおかげで花道横というスペシャルな席で観られることになり、何を着ようかどうしようか心拍数が跳ね上がります！　しかも「着物で歌舞伎の日」という、着物で観劇するとプレゼントがもらえる素敵な日。きっと晴れやかな着姿のお客様がたくさん‥‥ああっ！どうしよう！！と悶々。 　絞りの訪問着をひっぱり出して、鼻息荒く浅草に向かいました。新春、週末の浅草は人出も多く、華やかな雰囲気。浅草公会堂の中は、素敵な着物姿でいっぱい。粋な男着物の方もちらほら。目の保養です～～！！　入口では着物の人に記念品が配られていました。今年はハーフ手拭い。嬉しい！ 　さて、いよいよ開幕の前に、お年玉。この日は尾上松也丈がご挨拶でした。間近で見ても、かっこいい！！　ちょっと噛んだり間違えたりもご愛嬌。好感度アップです。 　文句無しで楽しめる華やかな演目が多いという浅草歌舞伎、昼夜通しで御覧になる方も多いとか。今回は夜の部、「双蝶々曲輪日記より角力場」「御存知鈴が森」「棒しばり」を観劇しました。中村隼人くんのつっころばしの可愛いこと、梅丸の美しいこと！！！　目がハートになってしまいました。若いっていいなあ！！！！ 　鈴が森では、白井権八が花道でスラリと振った刀に手が届きそう！！　「お若えの、お待ちなせえ」の親子競演も見所です！　棒しばりでは笑わせてもらいました。歌舞伎通のキモトモさんがとってくれた席が本当に花道横（裏側）で少しお席が高くなっていて、目の前を役者さんの足が！！足が！！ 　わあ～足袋に爪が書いてある！とか、素足の人、足袋の人、下駄の人草蛙の人、役柄に応じて足元も様々。臨場感たっぷりで大満足でした。こいつぁ春から縁起がいいわえ～～♪ 　会場内には役者さんたちが並んだ金屏風パネル前で一緒に写真が撮れたり、SNSに名台詞ふきだしをもった写真をアップするとステッカーがもらえたり、楽しいコーナーも。入場券がなくてもみられる浅草公会堂入口には、チャリティ羽子板が並べられており、贔屓の役者さんの羽子板に入札して落札するとチャリティになるという恒例のコーナーも。役者さんたちの個性あふれる直筆羽子板も面白い。 　お正月の晴れやかな気分を満喫した一日でした。 コーデは絞りの訪問着／引き箔に組紐紋様の帯／七宝編み波目の帯締／だんだら模様の帯揚　でした。帯締めは紅白で、お正月やお祝いごとに重宝です（＾＾）　髪の毛を切ってしまったのでアップにできなかった。やはりこういうときはアップのほうが盛り上がりますよね（＞＜）。

　今年の成人式も終わりましたね！　新成人の皆様、そしてご家族の皆様、おめでとうございます。私も毎年この日は、着付のお手伝いをさせていただき身が引き締まる思いがします。 　東京は昼ごろまで雨模様で、ハラハラしました。今年は、お一人着付けさせていただきましたが、成人式が午後からとのことで着付が終わって外に出る頃には青空に。本当にほっとしました。またこの先1年、精進して美しく新成人のお嬢さんを送り出せますように、と切に思います。 　さて、皆様マネキンチャレンジってご存知ですか？　昨年10月にアメリカの学生がSNSに投稿した動画が発端で、マネキンのように動かないでストップモーションのような状態の動画を投稿するのが大流行。ビヨンセやヒラリー・クリントン、有名スポーツ選手などがこぞって投稿しています。 　マネキンになりきって静止している人たちの間をカメラが動いて撮影するのですが、これが面白いのです。中には「これどうやって止まっているの！？」と思うような動画もあって、びっくりしたり。ツイッターやインスタグラムで #manequinchallenge などのハッシュタグでたくさん見ることができます。 　１月7日に、私も仕事場である「昭和な家」でマネキンチャレンジに参加しました。昭和な家は昭和30年築の二件長屋。友人とそこの半分を借りてスタジオ＆アトリエにしています。昭和な家でやるのでコンセプトは「昭和30年代のお正月」ということで、参加者を募って、小道具なども凝って撮影してみました！　ごらんくださいませ。 > 「昭和な家」昭和30年代のお正月 　羽根つき、コマ回しをする子どもたち。年賀の挨拶にくるお客様。七輪でおもちを焼いたり、七草粥を作ったり。百人一首では熱戦が繰り広げられ、黒電話ではデートの約束？　こたつにはみかん。お茶をいれたり、おみくじを見たり‥‥。柱時計のねじを巻くと、時間が動き出します。 　小道具もアートディレクターの力作がいっぱい。宙に浮いている羽根つきの羽根や、コマ回しの紐、のび～るお餅やふくらむお餅。七輪の中の真っ赤におこった炭は子ども用の鹿の子。カルタが飛んで障子にささっていたり、急須から出るお茶が止まっていたり。細かいところが面白いんです。 キャプション：小道具でも遊んでいます～。うちわもレトロでしょ？ 　この日、実はとっても寒くて、外にいる子どもたちは「さむ～～い！！！」といいながら、一生懸命協力してくれました。 　みんな自前で昭和な衣裳を用意。ヘアスタイルも昭和風にしていくれていたり、なんとカツラを用意してくれた人も！　コーディネートも昭和なかんじで、ということでアンサンブルや絣模様、おばさまやお母様のものなど、本当にその年代の着物の人も。着方も、胸元をゆったりさせたり、衣紋をつめ気味にしたり工夫してくださっています。私はウールの絣の着物に割烹着、てぬぐいを姉さんかぶりのおばちゃんスタイルで参加しています。 　着物の種類や柄、色、着方にも、時代の流行ってあるのですよね。着物が普段に着られていた時代には、もっともっと自由に着られていたはず。アルバムをめくったり、資料を見たりするのも楽しかったです。 　そして、意外と「動かないでいる」というのが難しい。ついまばたきとかしてしまうんですよね～。カメラが来ると緊張して、目が乾く（笑）。 　今はスマホで気軽に動画が撮影できますし、とっても楽しいので、みなさんもチャレンジしてみてはいかがでしょうか？　できたら着物で‥‥そして#kimono #manequinchallenge　などのタグで着物のマネキンチャレンジがたくさん見られたら楽しいかも！　 キャプション：楽しかった！　ご参加の皆様ありがとうございました！！ 　実は年末から風邪をこじらせて中耳炎になってしまい着物をきていなかった私。この日初着物でした。健康第一ですね。今年も楽しんでたくさん着られますように！

　あけましておめでとうございます。もう三が日過ぎてしまって、早！　でもまだまだ１月中はお正月！　気持ちも新たに、今年もばんばん妄想してまいりますヨ（せんでええ）。 　ということで、お正月は縁起のよい柄コーデでたくさん福を授かりたい！　そんなお宝尽くしの妄想コーデを考えてみました。 　着物と帯は「宝尽くし」。その名の通り、お宝が散りばめられている模様です。お宝は、仏教由来のものや日本独自のものまでいろいろなモチーフがあります。 「打ち出の小槌」は七福神の大黒様が持っている、願いを叶えてくれる小槌。 「金嚢（こんのう）」は財宝を入れる袋。宝袋。 「隠れ蓑」「隠れ笠」は笠は男性、蓑は女性の宝物で、身を隠す＝身を守る縁起物。 「分銅（ふんどう）」は金の重さを秤で測るもの。富や財力。 「丁字（ちょうじ）」は香料のグローブ。高価で薬や染料としても使われた。 「宝巻（ほうかん）」書物の巻物。知恵や知識の象徴。 「宝鍵（ほうやく）」蔵の鍵。富の象徴。 「七宝（しっぽう）」光り輝く７つの宝玉。 「如意宝珠（にょいほうじゅ）」観音様が手に持っている願いが叶う珠。 などなど、パっと見では「何のお宝かわからない」というモチーフがたくさん。 でも、意味を知ると有難い気持ちになりますね。宝尽くしは、これらのモチーフの組み合わせ。どれとどれがないといけないという決まりもないですし、この他にも宝船や七福神、花模様などと組み合わせて「宝尽くし」と呼ぶこともあります。要は、お宝いっぱいの模様！ということですね。 　半衿と帯揚は七宝模様。宝尽くしにも出てきますが、七宝とは七つの宝玉、「金、銀、 瑠璃（るり）、 玻璃（はり）、しゃこ、珊瑚（さんご）、瑪瑙（めのう）」を現しているそう。 　また、帯締めは市松模様。この模様はもともと石畳模様と言われていたものが、江戸時代中期に歌舞伎役者の初代佐野川市松がこの模様の袴を用いて人気を誇ったことから、市松模様と呼ばれるようになったそう。どこまでも模様が同じように繋がっていくことから、子孫繁栄や長寿、事業拡大などの縁起模様として知られています。 http://bit.ly/2hJdb6g 　ここにあげたものだけでなく、縁起のよい模様やモチーフはたくさんあります。好きな縁起模様を身につけて、福を招きたいですね。 　ここ数年落ち込むことが多かったのですが、縁起柄のパワーもいただいて心機一転いい１年にしたい！と意気込んでおります。コラムもまた皆様に楽しんでいただけるよう練ってまいりますので、本年もどうぞよろしくお願いいたします＼(^O^)／

　もう年末。今日が仕事納めの方も多いのでは。大掃除に年賀状、お正月準備などやることがてんこ盛り‥‥。えっ、年賀状は今頃書いてちゃ間にあわない？　そんなこんなで毎年バタバタの年の暮れですが、今年のことは今年のうちに清算して、新しい年は清々しい気持ちで迎えたいものですね。 　今年は私「記録」を意識してみた年でした。手帳を１年間つけてみる、というトライに挑戦してみて、１年間の目標達成度を何日できたかとか具体的な数値で見てみる面白さに目覚めました。うすぼんやりと「これできてないなあ」とか「結構いけたんじゃね？」と思っている事が「やってないつもりが意外とやっていた」とか、「できてるつもりがもう少し要努力」など客観的に判断できますね。 　そこで今年はどれくらい着物を着たかな～とカウントしてみると76回。だいたい１週間に１、２回の頻度ですね。思ったよりも着てなかったなあ。 　そして、Facebookページに、コーディネートの記録をした物を並べてみました。ババァァ～～ン！ 　写真がない日もありますが、着物を着た日はなるべく写真を撮ったつもり、で63コーディネート。こうしてみると、着物、帯、小物、かなりワンパターンです！！　好みが偏っているのもよくわかります（汗）。 　出番のなかった着物や帯、使いどころを考えてみなくては。どうしても使いそうにないものは譲ったり処分したりしようと決意。ギュウギュウでスペースがないと、新しいものが入れられません。　 　並べてみると、帯留や帯飾りをしているコーデは華やか。持ってるのになかなか使わないアクセサリーも、もっと使ってみたらお洒落が楽しめそう。 　小物もヘビロテアイテムがはっきりとわかります。そればかりに手が伸びる時があるのですよね～。もう少し小物でメリハリつけてみたいな、と手持ちのものとにらめっこ。だいたい、これが欲しい！と衝動買いすると似たような物がタンスの中にある罠にはまるので、冷静に見渡してみました。 　と思っていたら、今日からいち利モールにも中身が見える福袋が並び始めました。1月1日からの販売だそう。これはアタリをつけてゲットしなくては！！　しかも使いやすそうな小物のセットです。帯締め帯揚げは、本当にいくらでも欲しくなるのですよね～。あれ不思議です。 　いや、いかん！　計画的にコーディネートをするんだった！ 　あーでも、他にも初売りがたくさん‥‥あ‥‥仕立て代も安くなってる‥‥えーじゃあ欲しかったあの反物を‥‥うー‥‥あー‥‥‥　ハッ！！！　原稿を書こうと思っていたのに、初売り情報を見ていたらあっという間に時間がっ！！締切がっ！！　初売り恐るべし（笑） 　１年間コーデ写真を撮り続けてみて勉強になったので、来年も続けていろんなコーディネートにチャレンジしてみたいと思います。 　みなさんもぜひ、着物を着た日はコーディネート記録を。いろんなことが見えてきます。コーデの記録がしやすくて衣替えカレンダーや着物に特化した情報がたくさんつまった市販の「着物手帳」もありますよ。 　ああでもないこうでもないと大好きな着物のことを考えている時間は至福の時間。来年もまた、そんな時間がたくさん持てますように。 　今年も拙いコラムにおつきあいいただきまして、どうもありがとうございました！　皆様どうぞよいお年をお迎え下さい。そして初売りでお気に入りをゲットしてくださいませ～（笑）

　大河ドラマ「真田丸」皆さん御覧になってましたでしょうか。私近年珍しく、大河を最後まで視聴しました！　最初は主人公の影の薄さと周りの濃さにびっくりしつつ、クライマックスにむけて「ああ、この時のためのこの１年」というような見事な展開に胸を躍らせました。 　春休みには徳川家康の日光御鎮座400年ということで東照宮へ。ゴールデンウイークは信州上田まで馳せ参じ、年末は大阪城に！（時間の関係で近くまで行っただけですが‥‥）上田城も大阪城も六文銭の赤い旗がはためいて盛り上がっていました！ 「赤備え（あかぞなえ）」というのは甲冑や旗などを朱色で統一した軍団編成のこと。最初は甲斐武田の飯富虎昌が用いたとされ、「武田の赤備え」が有名です。他に井伊直孝の「井伊の赤備え」。彦根城のゆるキャラひこにゃんも、この井伊の赤備えです。そして真田幸村が大坂の陣で敷いた「真田の赤備え」。 　赤は太陽や血の色であり、生命力を象徴する色。遠くからでも目立ち、人間の脳を刺激し興奮させる色と言われています。「勝負色」ですね。年末のバーゲンでも赤い「SALE」の文字が踊ると闘争本能に火がつきますよね（つきませんか）。そして、赤は飛び出て見える色でもあります。甲冑が赤ければ実際よりも迫って見えたり、強そうに見えたりするのでしょう。 　また身につけている本人のテンションを上げてくれ、赤い衣類を身につけると実際血行がよくなったり、暖かく感じたりするようです。巣鴨で売ってる赤いパンツとかもこういう効果ですよね。 　上田と大阪に行った時に赤い旗がズラ～ッとはためいているのをみると、確かにテンションアップしました！ 　どちらも、帯締めと帯揚を真っ赤にして「赤備え」気分のコーデで行ったのですが、これだけでも気分があがりますから、全身赤になったらこれどうなるんでしょうか（笑）。やっぱり勝負服は全身赤！？　と盛り上がっていたらキモトモに「全身赤とかサンタさんか還暦でしょ！」と言われ、ちとしょんぼり。 　とはいえパワーを引き出す「赤」。ポイントで取り入れるだけでも効果ありそうですよ！　冬の寒さも吹き飛ばしてくれそうです。ちょっと元気がないなというようなとき、コーデに取り入れてみるとよいかもです。 　それにしてもわたしがこんなにハマって見続けたのはなぜかしら、と考えたのですが、真田丸には「房」がめちゃめちゃ登場してきていたのですよね。特に大阪城は房天国！　置き物、襖など細部に至るまでインテリアは房だらけ。 　そして、合戦になってくると、甲冑の房、馬の房、陣羽織の房と、房天国でした。それに気付いてからは、幸村が現れれば前から見ても房、後ろから見ても房、もう最後の赤い房だらけの馬具をつけた馬上のこれまた赤い房だらけの甲冑で鼻血が出そうでした。 　まあ、わたしのような視点で見ている人はそういないかとは思いますが‥‥。年末に総集編がありますので、興味があったら房にも注目してみてください！ 　総集編が終わったら、真田丸（房）ロスでがっくりきそうなわにこでした！ おまけ：大阪城前で赤備え（気分）にて。赤ってちょっと差すだけでも効きますね！

　着物で一番冷えるのは三首（首元、手首、足首）です。その他は重ね着していますし、特にお腹周りは帯で本当に温かい。私が昔お世話になっていたアパートの大家さんは、「冬は着物が一番よ！」とおっしゃってましたっけ。 　私は洋服でもスカートをはかないので、脛がスースーするのが一番苦手。なので冬は足袋の下に足袋下ハイソックスを履いて防寒しています。薄手の靴下なので足袋をストレッチにしたりワンサイズアップしたりして履いていますが、この暖かさには換えられません！！ 　ストッキングやもっと薄手のものもあって、足袋のサイズを気にせずに履けますが、暖かさがイマイチに感じてしまいます。礼装のときなどはそちらを選びますが、普段は断然、足袋下ハイソックス！ 　またもっとカジュアルなスタイルのときには、厚手の足袋ハイソックスを愛用しています。足袋型の靴下より厚手でヒザ下まであったか！　 　厚手だと足の形も出づらいので、最近はこの上に足袋カバーを履いてしまい、足袋を履いているような顔をすることもしばしばです（笑）。 　ハイソックス型のよいところは、トイレに入る時に影響しないという事です。 防寒対策でスパッツやトレンカなどを履くと、よっぽどローライズでないかぎり帯の下にもぐってしまいますから、上げ下ろしが大変。モゾモゾアクションが着崩れにも繋がってしまいます。 　それからもし出先でめちゃめちゃ暖かかったりしたら最悪脱ぐ事も可能だということ。 　しかし、ひらり‥‥と着物の裾がはためいたり、ふとした拍子に見える足袋から覗く白い足首からふくらはぎ‥‥‥。とても色っぽいですよね。着物のお色気ポイントでもあります！　まあ、そこは暖かさとどっちをとるかというご自身の選択で（笑） 　足袋からはみ出ないタイプのインナーもありますし、足袋自体が暖か素材（別珍やフリースなど）もあります。 　ものすご～く寒い日にずっと外、みたいな時は奥の手で足裏用のホッカイロを貼ったりもします。でも、実はあれ、つま先に貼るものなんですが足袋はつま先が割れているので指が暖まらないのですよねー。末端のつま先から冷えてきますから、足袋用に先が割れているホッカイロがあったらいいのにと思ったりします（ニッチすぎ？）。 　洋服の人はファーのついたロングブーツとかなのに、なぜ着物は足袋1枚でふきっさらしなのか、かなり不利（不利っていうのか）ですよね。と思っていたら最近はスッポリ草履をつつむファーのカバーもあるとか？　いろいろ考えますねー！　だったら最初からブーツでもいいような気もしてきます。 　思考グルグルしつつ、まだまだ考える余地があるかも？　な冬の着物の足元事情でした。

　寒くなってきましたね。セーターが恋しい季節です。冬になると着たくなる着物、それはウール。 　ウールの着物といえばアラフィフ以上には懐かしいものではないでしょうか。単衣仕立てで、家でお手入れできて、暖かい。冬の普段着にピッタリな着物です。少しチクチクする肌触りだったり、重かったりするものも多いですが、タートルネックとスパッツを着た上に羽織って半幅を結べば、全身暖かくて普段着に最高。コートを羽織ればおでかけも平気だし、もちろんキチンと襦袢の上に着ればカジュアルな外出着にもなります。 　正絹の着物に比べてしまうと、ちょっとゴワゴワした感じが好きになれず、ずっと袖を通さないでいましたが、先日友達がちょっとサイケなウールの着物を上手く着こなしていて、それがとっても可愛くて、またちょっと着てみたくなりました。 　絣柄のものなんかは「ザ☆昭和」になりがちですが、これも若い人が上手くコーデすれば可愛くなっちゃうのかも？　なにより自分でお手入れできるのが魅力ですよね。 　なかなか売っていませんが、昔は普段着として流行ったものなので、おばあちゃんやお母さんの箪笥に1枚くらいしまってある可能性が高いもの。また、リサイクルショップなどで激安で手に入れられる可能性も高いです。 　おふるやリサイクルものはサイズが小さくても普段着ならご愛嬌。むしろ裄が短いほうが家事をしたりするのには好都合だったりします。対丈でも無問題ですし、はだけるのが気になるなら短めに着付けて前掛けとかしてもカワイイですよ～。 　ひとつだけ、中古を手に入れる場合に気をつけたいのが「虫食い」。ウールだけに、虫食いの穴があいちゃっていることがよくあるのです。私も昔、お気に入りのウールの着物に穴があいていたのを発見したときはショックでした～！　結構「えっ」というところにあるので、よく見てください。 　ですので保管のポイントとしては、防虫剤を入れて、必ず絹の着物とは別にしておくこと。ウールは虫がつきやすいので、本来虫がつきにくい正絹の着物も、もらい被害にあいやすいのです。モスリンもウールの一種ですので、モス襦袢やモス腰紐なども別に保管がおすすめです。 　よく、浴衣を着て着物の所作を身に付けようといいますが、冬はウールの着物で過ごすのもいいですよ。着物姿で生活すると、どうしたらどこがはだけるとかどこが着崩れるとか、NGな動作もわかりますし、着崩れてしまったらどこをひっぱればなおるかなんてことも身に付きます。 　着物は楽に着て、着崩れたら直せばいいのです。気軽な普段着からトライしてみましょう＼(^O^)／　 　ちょっとウールがマイブームなわにこでした。

　着物でおでかけする先といえば、王道は食事や観劇。着物で観劇といえば歌舞伎や能などの伝統芸能を思い浮かべるかもしれませんが、外せないのが「ザ☆商業演劇」。商業演劇とは、いわゆる東宝や松竹の興行で、座長公演と呼ばれるようなもの。大抵は二幕、三幕の４時間近くの長丁場で、休憩時間に食事をしたりしてゆったりとした時間を楽しみます。全部お芝居なこともあれば、歌手の座長公演であれば後半歌謡ショーだったりもします。 　とにかく、劇場に入ったら仕事・家事など現実を忘れて頭をからっぽにし、芸達者な皆様のお約束バリバリの間違いない演技に、涙を流したり笑ったりすればよし。わかりやすく、カタルシスのある演目が多いですから、難しいことを考える必要もありません。 　好き嫌いは分かれるかもしれませんが、私はこれが結構好き！！　特に時代劇や昭和初期などの時代物は、主に男女共に着物姿で（アタリマエですが）、着物スキーにはとってもとっても楽しいのです 　今回は商業演劇の殿堂、明治座に「祇園の姉妹」というお芝居を、お友達６人で観にいってきました。着物を着るのが楽しくなる季節‥‥。華やかにお洒落して集まりましょう！　ということで、訪問着や華やかな小紋のマダムが集結いたしました！　私も大好きな房がいっぱいついてる琵琶の付け下げに袋帯、パールの帯留と指輪という盛装で！　いやあ～やっぱり晴れ着はいいですね。気分も晴れますっ（笑）。 　舞台は昭和初期の京都・祇園。古風な姉・梅吉（檀れい）と、勘定高い妹のおもちゃ（剛力彩芽）という芸妓の姉妹のところへ、かつて姉の旦那であった古沢（松平健）の木綿問屋が倒産したという知らせが。そしてその古沢がふらりと現れ、姉妹の家に居候することに‥‥。 　というオハナシなんですが、主演の二人の美しい＆可愛いこと。芸妓の引き着姿も二度、普通の着物も何度も衣裳替えあり。置屋の女たちや、木綿問屋の本妻（山本陽子）に妹（大河内奈々子）らのそれぞれの役柄にあった衣裳も見所。舞妓はんや祇園の街の人々、風俗もうまく散りばめられています。 　昭和11年という設定（「細雪」とほぼ同じ時代ですね）なので、長羽織姿もちらほら。特に本妻は紋付の黒羽織でビシッと決めて梅吉のところにやってきます。 　ひたすらに古沢を慕う梅吉とは対照的に、男を手玉にとろうとする妹、おもちゃのおきゃんな可愛さと口先八丁にハラハラしたり。そしてダメ男のはずの古沢が憎めなかったり、その出戻りの妹（大河内奈々子）と元番頭（葛山信吾）の恋の行方にやきもきしたり。 　世間の片隅で身を寄せ合う古沢と梅吉が「人生もほどいて洗って‥‥洗いはりでけたらええのに」というセリフには、やられました～！　なんかもう汚れてヨレヨレになって、なにもかも最初からさっぱりとやり直ししたくなること、ありますよねっ。あれっ、ないですか（笑） 　そんなこんなのうちに第一幕１時間25分終了。30分の休憩が入ります。お弁当を予約して席で食べる事もできますが、今回は食堂を予約してみました！ 　チケットと同じように、お弁当や食堂も予め予約ができちゃうのです。予約すると、甘味のオマケがあるので事前に予約をして支払いを済ませておき、さっと移動して、皆であれはよかったわね、あそこはどうよ、などと演目の話に花を咲かせながら綺麗な松花堂弁当のお食事。お茶も飲み放題でのんびりいだだけます。（そんな名前で予約するなというツッコミはアリで。人生是ネタでございます。予約チケットみせたらこちらです、とすぐ案内してもらえました（笑））。 　食べ終わったら席に戻るとちょうどよい時間になります。そしてまた、昭和初期の祇園に心は飛んで‥‥‥。後半１時間25分もあっという間でした。 　かつて映画になった作品で、その結末がちょっとアレ（アレって）だったのでどうかな～と思っていましたが、さすがは明治座の舞台。ままならぬ中にもほんわかと心に火の灯る、後味のよい終わり方になっておりました。 　カーテンコールでは役者さんたちによるちょっとした小芝居も見られたり（笑）。芸達者な役者さんたちに、ひたすら拍手！！のワタクシたちでした。 　混み合うエスカレーターは避けて階段で降りれば出口はすぐ。劇場横の大看板の前で記念撮影がお約束です（＾＾）。さすがマイキモトモ。ポーズもお見事！（笑）。ちなみにこういった集合写真の場合、レンズのゆがみで端っこのほうが膨らんで見えるので、真ん中で映った方がオトクです（？） 　いやあ、それにしてもですね、４時間近く食事もとりつつ、スマホの電源も切って楽しむお芝居。映画だって2時間ですから、これはホントに贅沢ですよね～。 　周りを見ると、観客の年齢層の高いこと！！　年齢を重ねても、これだけの時間お芝居を見る体力と財力。見習いたいものです。そして、アラフィフの私達などその皆様に比べれば、ピチピチの剛力彩芽ちゃんみたいなもの（あ、嘘です、すみませんすみません）。「あらお着物いいわねえ」「皆素敵ねえ」なんて袖を触られながら（笑）お褒めに預かる事もしばしばです。お世辞だって褒められて悪い気はしませんよね～（笑）。この鷹揚な感じは商業演劇の客席の特徴かも。 　「祇園の姉妹」、着物好きさんの観劇におすすめです！　27日まで上演中ですよ～。 　さて、着物好きさんの観劇におすすめといえば！　あの！　名作舞台「細雪」、来年春の上演が決定しました。今度は次女だった賀来千香子さんが長女に、三女だった水野真紀さんが次女にスライド。三女、四女はタカラジェンヌの紫吹淳さん、壮一帆さんということで、新しい細雪になりそう。 　またオーディションで一般の方が舞台に立つチャンスもあるみたいですよ！　 　もう二年も前になりますが、私も前回、参加させていただいたのは本当によい想い出になっております。今でも夢みたい～（笑） わにこ「細雪」オーディションに挑戦！の巻 わにこの女優体験記★「細雪」エキストラに出演しちゃいましたの巻 　着物で商業演劇。もしまだ未体験でしたら、オススメいたします！　マダムのお楽しみですわよ～（笑）。